Гербы и замки Чехии

Автор: roman     Категория: Средневековая культура

Замок Карлштейн

Автор: roman     Категория: замки Чехии

Замок Карлштейн расположен в 30 километрах юго-западнее Праги на левом берегу реки Бероунки, в 8,5 км от г. Бероуна. Это один из самых известных чешских замков-крепостей, так как является королевским замком, созданным для хранения святых реликвий и имперских коронационных регалий, а также для проведения торжественных церемоний.
Замок был основан в 1348г. Карлом IV. Первый камень Карлштейна заложил Арношт из Пардубиц – первый архиепископ Праги и ближайший советник короля. Сооружение замка не заняло много времени, с момента его основания прошло лишь семь лет, когда уже было подтверждено документально пребывание Карла в замке в 1355 году, а так же назначение первого карлштейнского бургграфа. В 1365 году было освящено “сердце замка” – часовня святого Креста и в этот же день сюда были перевезены коронационные регалии. Именно в эту капеллу в XIV столетии укладывали на хранение одну из самых ценных европейских корон – корону Священной римской империи.
В Карлштейне император собирал наиболее ценные вещи для всего христианства: копье святого Лонгина, большой кусок дерева креста Христова, на котором остались видны отверстия от гвоздей, губку, приобретенную в Мантуе в монастыре бенедиктинцев святого Андрея, и два терна из венца Христова, что хранились в церкви Сен-Шапель в Париже и были подаренны французским королем.
Личность главного зодчего замка установлена неоднозначно. До нас дошли имена лишь некоторых художников, уделявших внимание живописной декорации интерьеров, прежде всего Никола Вурмсер из Страсбурга, а так же мастер Теодорик.
Замок Карлштейн исключителен не только самой целью его основания, но и оригинальностью архитектурного решения постройки. В его основу был заложен принцип ступенчатого расположения зданий входящих в архитектурный ансамбль замка. Начиная от колодезной башни, каждое последующее сооружений возвышается над предыдущим, а вершину этого ансамбля знаменует Большая башня, в которой расположена капелла св. Креста. Именно здесь был помещён набор реликвий, включая имперские коронационные регалии. В ней король приказал потолок и стены украсить четырьмя тысячами пластин из яшмы, агата, оникса и аметиста, обрамленные золотыми пластинами с личным гербом Карла и чешским львом. Солнечный луч, один раз, проникнувший внутрь, не исчезал, блуждая и отражаясь в тысячах полированных поверхностей каменных осколков. Над головой нависало венецианское стекло с изображением солнца, луны и звезд. Самым ценном в часовне был это алтарь со 130 изображениями святых и пап.
На самом нижнем и наименее значимом уровне замка находился наружный двор, на котором располагалось здание бургграфства и слуги занимались хозяйственными работами: стиркой белья, выпечкой хлеба и изготовлением оружия. Здесь же находилась самая нижняя колодезная башня.
Ступенчатая схема композиции замка исходила из символизма Святой горы в Иерусалиме. Согласно средневековой космографии, Иерусалим считался точным центром мира. Восхождение на Карлштейн было задумано как земное паломничество к отдалённой вершине, и должно было служить символической заменой святой палестинской вершины. Дорога вела паломников, включая императора к символам вечного спасения в несколько этапов, через отдельные святыни, связанные между собой. Первые из них, были помещены в императорском дворце, следующие – в так называемой Марианской капелле, а самые значительные находились в Большой башне. Именно здесь были помещены имперские коронационные регалии, мощи всех святых и другие реликвии, приобретенные Карлом IV.

Средневековый головной убор: Каль

Автор: roman     Категория: Средневековый костюм

Эта малопонятная большинству современных людей деталь долгое время составляла неотъемлемую часть быта средневековых людей. «Нижнее белье» для головы имело отнюдь не «статусное» , но вполне практическое назначение: у крестьян оно позволяло спрятать под него волосы, чтобы не мешали во время работы, для защиты головы от солнца, а также чтобы исключить контакт верхнего головного убора (шапки) с волосами и кожей головы, что позволяло дольше сохранять чистой подкладку таких нелегко поддающихся стирке вещей.

Носили каль также люди военные, в том числе и рыцари: имея, как правило, длинные и средние волосы, тщательно ухоженные, они должны были защищать их от воздействия подкладки шлемов, а таже фиксировать волосы подальше от лица, чтобы выбившиеся пряди во время боя не закрыли обзор.
Та же причина заставляла дворянскую молодежь использовать каль во время тренировок и игры. Для сравнения; в последующие века каль редуцировался сперва в сетку, а затем в ночной колпак – с одной стороны, для сохранения волос от излишнего запутывания и трения о подушку, с другой стороны из-за опасения простуды, т.к. влоть до конца XIX века просторные дома зажиточных людей недостаточно хорошо отапливались.

Каль шился, как правило, из отбеленного полотна – льняного или, возможно, хлопчатобумажного. Иногда встречаются и цветные варианты – упоминаются подкрашенные шафраном или полосатые ткани (см. Манесский кодекс и др. источники). Каль идеально облегал голову, несмотря на неэластичный материал – средневековый крой всегда строился с учетом индивидуальных особенностей, что позволяло избегать «пузырения» сморщивания, стяжек. Практические эксперименты по воссозданию этой детали средневековой одежды, проведенные нами, показали, что домотканый лен, к тому же имеет способность, при надлежащем крое и отработке, «формироваться» по телу.

К сожалению, большинство наблюдаемых сегодняшних реконструкций ошибочны – или недобросовестны (как в России, так и за рубежом). Крой не позволяет облегать Глову без складок и сборок, а сам каль продолжается, как «бабушкин платочек», до середины скул и ниже затылка, тогда как средневековый каль нигде не опускается ниже затылка и заканчивается под мочкой уа, в точке верхнего края челюсти, далее следуют очень узенькие завязки. Благодаря размещению их за челюстью, они практически не нарушают контур лица (см. наши иллюстрации).
В заключение следует прибавить, что каль использовался не всегда. Появляясь в раннем средневековье к концу XIV века он исчезает – по крайней мере, из дворянской моды – возможно, из-за изменения прически. Короткая, хотя и пышная, «бургундская» стрижка XV века (подобная бытовала и на Руси и именовалась «под горшок») каля уже не требовала (любопытно, раз уж мы упомянули о Руси, что здесь роль каля исполняла неширокая головная повязка – волосник). В то же время, в крестьянской одежде он сохраняется до XVI века (встречались восточные и кожаные варианты – аналоги, стремящиеся к шапке, похожей на летный шлем XIX века), а в официальном костюме венецианского дома он сохранился чуть ли не до сегодняшнего дня.

Материалы взяты со страницы клуба “Хранители” г. Белгород:
http://mmkhraniteli.ucoz.com/

Золотое платье королевы Маргариты.

Автор: Selena     Категория: Средневековый костюм

Золотое платье королевы Маргариты, в англоязычной традиции известное как Queen Margareta’s Golden Gown, является, пожалуй, одним из самых значительных артефактов Средневековья.

История находки.
Согласно общему мнению это платье носила 10-летняя будущая королева Кальмарского Союза на ее свадьбе в 1363 году. Традиция, связывающая платье с Маргаретой Фалдемарсдоттер (1353-1412), является длинной и восходит, по крайней мере, к 1593 году, когда эта связь, кажется, была упомянута англичанином, посетившим Собор Роскилле, где Маргарита была похоронена. В 1620-ых годах платье было описано как подвенечное платье Маргариты, и в другом источнике, как платье, в которое она была облачена во время своей похоронной процессии.
Когда в 1658 году Дания была разорена шведами, реликвии, принадлежавшие Маргарите, по приказу короля Чарльза X были перемещены в Упсалу, где они и остались. Вновь для истории платье было открыто только в 1906 года, когда его обнаружила Агнес Брэнтинг, издавшая в 1911 году на немецком языке работу, основанную на результатах экспертизы 1907-1908 годов. В рамках этой работы Платье Упсалы рассматривалось в качестве единственного сохранившегося в Европе средневекового праздничного платья. Однако более существенные исследования этого артефакта были начаты лишь в 1959году.
В настоящее время Золотое платье королевы Маргариты хранится в Музее Истории в Стокгольме (The Museum of National Antiquities), где сама находка и ее реконструкция выставлены для обширной публики.
Ткани и отделка.

Платье выполнено из фантастической золототканой парчи с грунтом из красного шелка, образующим контуры узора. Декор ткани состоит из двух компонентов. Рапорт (30 на 49-50 см) создается за счет вертикальных волн, напоминающих оживы готических арок, и симметричных композиций, включающих непосредственно узор.

С технической точки зрения эта ткань – диспер*. Это основная техника итальянского шелкоткачества 14 века, хотя использовалась она прежде и после этого периода. Грунт итальянской парчи ткался атласным переплетением – нить утка прокидывается под пятью нитями основы (в результате чего и возникает эффект блеска атласа), причем на один дюйм приходилось до 200 нитей. Металлическая нить обвивалась вокруг шелковой. Из-за тонкость и шероховатость позолоченного слоя, серебро иногда становилось видно. Само серебро содержит (9%-ую) медь и свинцовые добавки (на 0.3 %), в то время как золото – 75%-ое золото, 21%-ое серебро и 4%-ая медь. Золотной уток S-прядения врабатывался в тонкую основу из желтого шелка с частотой 55 нитей на дюйм (22 нити на сантиметр).

Техника и качество золотой ткани, так же как и общий характер образца, не оставляют возможности для сомнений в том, что парча была произведена в северной Италии.
В случае итальянского шелкового производства, с его очень крупным масштабом, а так же обширная экспортная торговля, простирающийся до скандинавских стран, являются достаточными доказательствами того, что материал данной находки остался типовым товаром на протяжении более чем ста лет.
Современное иллюстрированное искусство может быть полезной помощью в датировании текстиля, но надежность, с которой изображен текстильный образец полностью зависит от техники художника. Опираясь на примеры итальянской живописи Кватроченто, Брижитт Кль создала выдающиеся научные исследования. Скрупулезная живопись 15-ого столетия может очень часто быть полезной в идентификации различных текстильных феноменов (и особенно традиционной бархатной парчи), изображенные с такой бравурностью нидерландскими и северными немецкими живописцами 15-ого столетия.
У ткани есть выраженная кромка ярко-зеленого шелка, однако большая ее часть срезана. Между красной и зеленой нитью основы проходит крепкая льняная нить, обвитая золотой проволокой. Зеленая кромка ткани позволяет определить ширину ткацкого станка – предположительно она составляет 60 см. Узкая ширина ткацкого станка не является доказательствами последнего датирования. Выбор ширины зависел от типа ткани, которую соткут. Пятипереплетенный атлас, который сделано в платье Маргариты, является новшество 14-ого столетия – упомянутый, например, в Лукке в 1376 году – не являлся широко распространенным до 15-ого столетия.
Проведенный радиоуглеродный анализ, для которого был взят шелк, входящего в состав парчи, а так же фрагменты льняной подкладки платья, показал, что Золотое Платье было сделано за первые четыре десятилетия из 15-ого столетия (1403-1439). Эта датировка позволяет предположить, что платье Маргарита носила незадолго до своей смерти в 1412 году.


Специфика кроя.

Однако исследование кроя платья дает другие выводы. Если основываться на крое рукавов и общем крое платья, то следует датировать его второй половиной 14 века, возможно, около 1360 г. На основании длины платья и крое лифа можно утверждать, что оно было предназначено для девушки или девочки, возможно, с незначительным уродством, если брать во внимание особенности покроя рукава. Это подтверждает предположение о том, что платье было изготовлено для свадебной церемонии Маргариты I. Платье сделано из четырех частей, без каких-либо клиньев, с втачными рукавами. Верх платья от талии подшит грубым льном. Ниже талии подкладки нет. Ворот платья дополнительно подшит тем же льном. Основное затруднение вызывает восстановление длины задней части платья и концов рукавов, поскольку они более всего пострадали от времени. Предполагается, что находка имеет оригинальные швы и крой, позволяющие утверждать, что платье позднее не перелицовывали и не перешивали.

Хотя пройма в этом платье сделана достаточно глубоко в пропорции к размеру миделя, клинья имеют нехарактерную для grande assiette форму. В случае платья из Мойского болота (The Moy Bog Garment) и пурпуэна Карла Блуа (Charles of Blois’ pourpoint) grande assiette создается за счет нескольких треугольных клиньев, идущих от края проймы к плечевой зоне рукава. В Золотом платье Маргариты клинья представляют несовершенную попытку заполнить большие проймы, они имеют неправильную форму, напоминающую полумесяц. Сохранилась только верхняя часть рукавов. Левый рукав имеет шесть клиньев, тогда как правый – пять (что в свою очередь и дало предположение о некотором уродстве девушки, носившей это платье).
Предполагается, что платье было изменено (несколько неопытно с учетом множества маленьких частей, заполняющих клинья) из своего первоначального вида так, чтобы его смог носить кто-то с меньшими руками и, возможно, меньшим туловищем. Этот вариант представляется вероятным, поскольку в таком случае обнаружить следы предыдущих швов было бы крайне затруднительно.

Не меньшей загадкой является вопрос о том, как платье сажали по фигуре. На самой находке есть только неглубокий разрез, идущий от горловины. Отсутствие разницы между диаметрами груди и талии, так же подтверждает предположение о том, что этот предмет одежды был изготовлен для ребенка, и, возможно, был перешит из платья взрослой женщины. В таком случае есть вероятность, что необходимость в создании дополнительного облегания просто отсутствовала.

На сайте Марка Карлсона приведены следующие параметры платья:
Диаметр груди: 81 см (31.9″)
Окружность шеи: 56 см (22″)
Длина платья: 146 см (57.5″)
Предполагаемая окружность кромки: 420 см (163.4″)
Ширина ткацкого станка: 60 см (24″)

Реконструкция.
К настоящему время предпринималось несколько попыток создать реконструкцию этой уникальной находки. Последняя (на данный момент) и, пожалуй, самая удачная принадлежит компании “Durán Textiles”, специализирующаяся на производстве тканей. Конечно, в этой реконструкции присутствуют свои спорные моменты, однако общий уровень воссозданного ими предмета действительно высок. Авторы реконструкции смогли воспроизвести и фактуру ткани, и орнамент. Конечно, воспроизвести такую ткань в точности было бы слишком накладно, так что современный вариант – это шёлк золотистого цвета, поверх которого нанесён тончайший тёмно-красный узор. Поскольку платье было воссоздано для взрослой модели, авторы предложили свою теорию посадки изделия по фигуре – платье зашивалось прямо на модели (шов на левом боку). Конечно, у этой гипотезы есть ряд оппонентов, однако она так же имеет основания для существования.

Заключение.
Золотое платье королевы Маргариты по-прежнему несет в себе ряд загадок, решить которые ученым только предстоит, и, вероятно, еще много лет оно будет причиной весомых споров и сомнений среди современных реконструкторов. Однако абсурдным было бы отрицать, что этот артефакт является одним из самых значимых наследий Средневековья.

 Источники:

Иллюстрации:

1. – Мемориальная плита королевы Маргариты I.

2., 3. – образцы ткани  Queen Margareta’s Golden Gown

4. – Queen Margareta’s Golden Gown

5. – прорисовка Queen Margareta’s Golden Gown с сайта Марка Карлсона

6. – реконструкция Queen Margareta’s Golden Gown от  компании “Durán Textiles”.

* Диаспер (диспер, от лат. диаспрум, “разделенные ткани”) – двухутковая шелковая материя с тонкой золотой ниткой, тканая полотняным переплетением с одним рисуночным и одним соединительным утком. Была популярна в Средние века.

Загадка надгробия Фалькенштейна.

Автор: roman     Категория: История, Разное

В некогда богатом цистерцианском аббатстве, на Веттере, в Гессенском округе гессенской провинции Обер-Гессен было найдено надгробие немецкого рыцаря Иоганеса фон Фалькенштейна. Одет воин в характерный германский комплекс защитного вооружения: тело его прикрывает длиннорукавная кольчуга с клиновидным выступом на подоле, поверх нее мы видим приталенный ленднер – кожаную или тканевую куртку под которую приклепаны железные пластины. Его фестончатый подол спускается ниже середины бедра. На ногах набедренники с приклепанными пластинами под основой, характерные граненые наколенники и одностворчатые наголенники. Стопы прикрывают чешуйчатые сабатоны, а кисти рук облачены в перчатки, по форме напоминающие песочные часы. Так же можно разглядеть лепестковые наплечники на плечевом суставе, по форме они напоминают цветы, а голову венчает облегающий шлем – бекенхаубе с откидным наносником. Его кольчужная пелерина столь плотно охватывает шею рыцаря, что возникает закономерный вопрос – как ему удается снимать с себя боевое наголовье… Помимо всего прочего на груди находятся две накладки в виде корон, от которых тянутся цепи, одна к мечу, вторая – свободная, предназначенная для крепления большого шлема, находящегося в левой руке воина. 
Теперь, внимание вопрос: на нагрудной пластин, на левой стороне груди мы наблюдаем нечто напоминающие прямоугольную «коробочку»… Попорченная временем она изрядно выщербилась, но тому кто правильно угадает что это, достанется приз от автора статьи, дерзайте, дамы и господа!


..